Как заработать на Ван Гогах нашего времени?

[dzecko 1]

В идеале, первый способ обещает стабильное увеличение стоимости работ в среднем на 15-20% в год.

На самом деле иногда и меньше. Приведенный мною пример с картиной Питера Брейгеля Младшего «The Kermesse of Saint George» это прекрасно демонстрирует. За 24 года она выросла всего в десять раз - была куплена в апреле 1981 г. за 250 тыс. фунтов стерлингов на аукционе Christie's а в 2005-ом на аукционе Sotheby's ее продали за 2,24 млн. фунтов стерлингов. То есть сама цифра звучит привлекательно, а вот проценты прироста за год не столь убедительны

[pkudinov 0]

На самом деле иногда и меньше. Приведенный мною пример с картиной Питера Брейгеля Младшего «The Kermesse of Saint George» это прекрасно демонстрирует. За 24 года она выросла всего в десять раз - была куплена в апреле 1981 г. за 250 тыс. фунтов стерлингов на аукционе Christie's а в 2005-ом на аукционе Sotheby's ее продали за 2,24 млн. фунтов стерлингов. То есть сама цифра звучит привлекательно, а вот проценты прироста за год не столь убедительны

 

Согласен. зависит от конъюнктуры рынка - это все тоже надо отслеживать.

Сейчас, по моему, русский авангард остается одним из самых привлекательных в этом плане.

[jabb 0]

Это, конечно, лично моё мнение, но, боюсь, что современным гениям, как и классикам, остаётся лишь ждать своих меценатов либо умирать в беззвестности. Либо продвигать себя самим, что редко у какого гения получается, потому как люди творческие частенько в вопросах бытовых и финансовых не разбираются.

 

Кстати, некоторое количество лет назад наблюдалась такая ситуация: современные российские художники, популярные на Западе, но практически неизвестные на родине. Во всяком случае, с некоторыми неплохими художниками-дальневосточниками (а я имею счастье проживать в Дальневосточном регионе) всё обстояло именно так. Их картины можно было спокойно купить, но никому здесь они не были известны, кроме группы своих же коллег. При этом успешно выставлялись за рубежом и продовали там свои картины.

Edited December 20, 2007 by jabb

[Dark 0]

Изобразительное исскуство - сложное дело. Иногда разница между кичем и шедевром неуловима и очень многое зависит от мнения в "гламурных" и финансовых кругах. Сейчас модно покупать картины Н.... И все побежали их покупать, а потом забудут про его существование

[Leonid_b 0]

Требуются серьезные инвестиции в самое несерьезное производство кинокомедии про бизнес. Рабочее название - Лесорубы. Основана на реальной истории. Получено удостоверение национального фильма.

Лесорубы бросили пить и начали искать оборудование по всему миру. Хорошая реклама банку, лесопромышленной компании, производителю оборудования, зубной клинике и пр. Синопсис лежит здесь - prad-media.ru

В качестве бонуса, могу вместе со звездами снять вашу тещу, чтобы вы пару лет жили спокойно.

[Татьяна1111 22]

Для того, чтобы инвестировать в предметы искусства, лучше всего самому быть искусствоведом или иметьв друзьях-риятелях такового. Всяким постерным компаниям я бы не стала доверять точно также как врачам, рекомендующим своим больным (или даже навязыаающим) лекарство определенного производителя. Насоветовать могут столько, что потом никаих денег не хватит, чтобы долгами расплатиться и картины не сможете реализовать.И вообще в картиры современных художников можно вкладывать деньги тогда, когда они стоят 1 тысячу рублей в надежде, что в будущем художник прославится и его картины будут стоить миллионы, а вы своим детям и внукам оставите наследство. Вкладывание больших средств в картины современных авторов такой же риск как и игра в казино. Никто не может дать стопроцентной гарантии, что художник сильно "подорожает" в ближайшем будущем. Даже опытные искусствоведы и то, я думаю, не рискнут давать совет в этом деле. Сами может и будут что-то приобретать, обязательно сбивая цену, Если вы хотите инвстировать, то лучше во что-нибудь более ликвидное, например в недвижимость, а инвестирование в произведения современного искусства лучше оставить для коллекционеров и прочих любителей, себе дороже.

[Nika 3]

Вставлю свои пять копек)) Мы с мужем неплохо разбираемся в вопросах рынка современного искусства, так как серьезно интересуемся этой темой.

 

Для начала немного истории. Начиная с французских Салонов конца 19 века и одесских салонов Издебского начала 20 века живопись и скульптура стали полноправными участниками рынка. В 1910 году в журнале "Аполлон" вышла статья Игоря Грабаря "Художник и маршан", которая определила роль "маршана" (с фр. торговца) в становлении направлений развития искусства как коммерческой отрасли. Именно Салоны и маршаны открыли импрессионистов и Ван Гога, Кандинского и Малевича и сделали на них баснословные деньги. Любопытно отметить, что при жизни Ван Гог продал всего лишь одну картину, ценой которой был обед. А в настоящее время одной из самых дорогих и растущих в цене картин всех времен являются "Подсолнухи" Ван Гога, незатейливый натюрморт написанный гениальным художником и понятный любой категории любителей искусства.

 

В наше время технология изменилась. На рынке появился еще один игрок - куратор. Куратор это человек придумывающий и реализующий арт-проект, самый мощный инструмент, организующий восходящий поток цен на художников. Куратор "придумывает" направление в искусстве, делает его модным, раскручивает художника. Подчеркиваю, художника не "открывают", а "раскручивают". Родоначальником технологий кураторов и первым куратором стал итальянец Оливо.

 

И совет по теме. Следите за прессой, посещайте современные скандальные выставки, ищите контакты с кураторами. Наиболее актуальное, в смысле заработка, направление сегодняшнего дня - контемпорари арт. Но еще можно прилично заработать на направлении вчерашнего дня - постмодернизме. Ищите молодых художников-выпусников. Выбирайте скандальных, склонных к эпатажу и тусовке гениев. Эти элементы важные детали раскрутки. На начальном этапе помогайте им материалами - красками, холстами и стипендией. Спонсируйте участие в модных выставках (консультируйтесь с куратором). Плату берите картинами. Мера и гарантия успеха - участие и продажа автора на крупном европейском аукционе.

[Рудик 667]

Nika, большое спасибо за великолепную инвестиционную идею!

[Энн 191]

На работах современных художников можно заработать, если вы не станете гадать, будут ли его работы популярны через несколько лет, а сами вложите средства в раскрутку имени никому пока неизвестного "ван гога". Для этого у вас должен быть хороший выход на журналы, пишущие о современном искусстве, желательно зарубежные. Ибо все модные художники обязательно должны быть признаны на Западе.

[Ольга Румянец 0]

Живопись всегда была в цене, в любое время. Даже если сейчас нам кажется что в нашем современном мире нет талантливых художников, ну или по крайней мере не настолько талантливых как например Ван Гог, то это далеко не так. В те времена их тоже не понимали и не признавали. Коллекционируя живопись получаешь колоссальное удовольствие от созерцания талантливых творений. Если говорить о современной живописи, то это однозначно вклад в будущий доход, вполне возможно что доход этот буде принадлежать нашим детям, а то и внукам. Должно пройти существенный период времени чтобы современные работы приняли вес в живописи.

[Энн 191]

А я полагаю, что нынче нет талантливых художников. Когда-то была эпоха, названная позднеее Возрождением. Вот сегодня мы живем в эпоху Упадничества. Я не бог весть какой специалист в искусстве, рассуждаю на уровне "нравится или не нравится", но совершенно ясно вижу, что сейчас нужен не талант, а скандал. В любом виде искусства. Это видно даже на примере России. Возьмите "шестидесятников" и современных представителей культуры (антикультуры).

[Dostoevskii 0]

Как становятся художники великими? Сначала их картины богатеи покупают за бесценок, а далее начинается реклама в высших кругах, статьи в журналах, кино и т.д. после чего у художника повышается имидж и стоимость. Покупать сегодня картины уже значительно подорожавшие в цене невыгодно. Большую выгоду несет та живопись, которая стоит мелкие деньги, ибо картина за 2 миллиона долларов повысится в цене лет через 10 и станет 2005000 долларов, соответственно за десять лет в процентной соотношении доход от инвестиции будет 0,25%, купив же картину за 5000 рублей у молодого художника спустя 30 лет можно получить за нее в 20-100 раз больше от первоначальной стоимости. Есть одно но, необходимо угадать этого художника, это самая настоящая лотерея, но в которой вы не проигрываете, ибо продать картину за ту же цену вы в любой момент сможете.

[Juliaa 8]

Искусство не умирает, в особенности изобразительное искусство. Талантливые люди ценятся во всех сферах деятельности, поэтому не могу согласиться, что талантливых художников нет. Они есть, просто тут как повезет, если появится хороший арт-дилер, даст билет в светлое будущее. Сколько гениев остается непризнанными, а вернее, не узнанными. А некоторые люди пишут картины на грани гениальности, т.е. это не просто талант, а уже дар от Бога. Так что не все в наше время можно делать на скандалах, да и скандалы уже порядком надоели, хочется знаете ли подумать о духовном, начать по-настоящему ценить искусство, а не жить сплетнями.

[Missvladi 1]

Тема альтернативных инвестиций в картины неизвестных художников в настоящее время злободневна. Но мое мнение что тут риски не просто огромны, а составляют основную часть. Можно рискнуть скупая практически даром картины художников, которые не стремятся заработать на них. Выждать несколько лет и начать продавать за огромные деньги, или же организовать выставку и представлять художника как супер профессионального. Но мне кажется чтобы вкладывать деньги в неизвестную живопись нужно любить ее фанатично и стараться извлекать выгоду. Эта тема к примеру не для меня, я бы не смогла вложиться, боясь потерять все.

[Dass 0]

Читаю вас и смешно становится! Скажем так: возможность заработка на современных ван гогах и черных квадратах - выдумка самих авторов сих "полотен" или тех, кто хочет поживиться, потому что произведениями это назвать сложно. И пусть меня закидают помидорами, но современная живопись сродни наскальным рисункам и попытка подражать тем, чьи картины сейчас уходят на Сотбис за баснословные деньги. Это искусственно раздутый спрос. Нет ничего увлекательного, потрясающего и умопомрачительного в черном квадрате. Хотите заработать на современных полотнах? Купите пару картин и подождите лет 20-30 - вдруг кто-то сочтет это искусством и заплатит вам.

[Андрей Андреевич 385]

Читаю вас и смешно становится! Скажем так: возможность заработка на современных ван гогах и черных квадратах - выдумка самих авторов сих "полотен" или тех, кто хочет поживиться, потому что произведениями это назвать сложно. И пусть меня закидают помидорами, но современная живопись сродни наскальным рисункам и попытка подражать тем, чьи картины сейчас уходят на Сотбис за баснословные деньги. Это искусственно раздутый спрос. Нет ничего увлекательного, потрясающего и умопомрачительного в черном квадрате. Хотите заработать на современных полотнах? Купите пару картин и подождите лет 20-30 - вдруг кто-то сочтет это искусством и заплатит вам.

Однако Dass вы не можете отрицать, что на картинах можно сделать состояние, если правильно инвестировать деньги. Картины далеко не всех современных художников стоят больших денег. Инвестировать в современное искусство сродни определенному эксперименту. Можно как заработать деньги, так и потерять. Никто не мог предположить, что абстрактные работы Джексона Поллока будут стоить за сотню миллионов долларов, как в случае с картиной №5, про которую даже сняли курьезный фильм, где грабители подумали на дорогостоящую картину, что это тряпка в краске. Так что современное искусство вполне может принести прибыль в будущем. 

[PostResurrector 1]

Насколько мне известно, рынок, который здесь обсуждается, мало чем отличается от любого другого. Здесь также как и везде «бал правят» посредники. С учетом специфики товара, представленного здесь, эти посредники представляют из себя достаточно сложное переплетение экспертов и инвесторов. Есть, разумеется, и другие категории. Но эти – главные. Поиском молодых дарований (а именно о них идет речь) заняты люди, знающие законы рынка и состоявшиеся на нем в качестве квалифицированных оценщиков. Именно им принадлежит решающее слово при определении текущей стоимости картины и перспектив роста ее стоимости. Все варианты с искусствоведами, о которых упоминали выше – это просто свидетельство начального этапа формирования рынка. Да, сейчас есть немало примеров, когда люди мнят себя знатоками достаточными, чтобы принимать решения о покупке картин молодых художников. Но это просто самодеятельность. Пройдет лет 20 и никто уже об этом не вспомнит. На Западе, где все давно уже налажено и работает, верхом удачи считается «открыть» новое имя – то есть художника, картины которого несут в себя определенное видение жизни автором. Именно это обеспечивает популярность художника. И только после этого его картины начинают расти в цене. И чем раньше будет куплена его картина, тем удачнее считается инвестиция. Причина – в самом начале, на этапе «открытия» таланта, картина не отличается дороговизной, а вот дальше…

Удачным считается в среде таких инвесторов сбыть такую картину на пике популярности художника. В этом случае разница между начальной ценой и той, которую «нагнал» рынок, определяет смысл всего происходящего. Кстати, у Мураками есть рассказ – «Мужчина в такси», где великий мастер слова, что называется, рисует несколькими мазками специфику работы эксперта в сфере изобразительного искусства. Не знаю лучшего непрофессионального изложения этой темы.

[Александр1000 1]

Один мой знакомый уже не первый год скупает картины у пока еще малоизвестных художников. Причем делает он это не из любви к искусству, в меценатстве он тоже замечен пока не был. Просто покупку картин он считает очень выгодным вариантом вложения денег. Кое что понимая в этом деле, он надеется, что некоторые из этих произведений пока еще никому неизвестных художников когда-нибудь могут резко взлететь в цене и принести своему обладателю серьезный доход. Поэтому сегодня он постоянно крутится в кругу художников, выискивает новые пока никому неизвестные имена, даже заказывает у некоторых картины, которые потом выкупает по заранее оговоренной цене. На вопрос, а много ли картин ему удалось с выгодой продать, не отвечает. Но, судя по всему, профит в этом деле имеет, иначе вряд ли занимался этим делом дальше.